NO, I'M A MOCKER~~~

每一種流行音樂能成為Music Trend，無疑要經過多番時間的考驗與孕育，方能開花結果。
當世界各地的流行樂迷仍然鍾情於Electro、Post Rock、Post Punk及Water Music之際，
爵士音樂曾一度打入流行樂壇框框，它們有些付託在Chill Out Music上，有些則加入Dance元素，但熱潮一過，所有樂迷又向另一音樂領域中去尋找嶄新聆聽樂趣，所以Jamie Cullum和Chris Botti各其新唱片推出月多，還好像沒有多少人知道。
很短速的時間內，她們又追捧電氣化之音，如Electro-Punk及Electro-Klash，Jazz唱片都擱置一旁！
然而，只有慢熱的音樂才能得到長壽的命運。
長久以來，Opera都是成熟人士的愛好曲風，但流行及前衛音樂人卻不斷醞釀一個嶄新Opera流行化熱潮！60s和70s有Jane Birkin及KateBush，她們在有意無意之間加入大量Opera元素，在他們的唱腔上，Kate Bush尤其明顯，其高八度運腔無疑很歌劇式唱詠！

其實著名搖滾樂團Queen也愛把歌劇元素滲進作品中，所以大家早已正式界定早期的Queen所玩的音樂是Opera Rock。Queen之所以在作品中帶有Opera元素，全因已故主音歌手Freddie Mercury是一位超級歌劇Fan，組成Queen以來，一直在作品上有意無意地加入某程度的Theatrical Pop影響，此舉不但沒有令本來雄斗斗的搖擺音樂絆倒，反而創作出一條深受樂迷歡迎的音樂路線！
直至1987年，Freddie Mercury以Side Project性質和著名女歌劇家Montserrat Caballe走在一起，灌錄幾張單曲，並在1988年推出8曲大碟《Barcelona》，首周已打入UK Chart Top 20內，而唱片本身很配合到2人各異的特點，而且互相全不意圖搶對方風頭，是一組非常Match的Opera Pop組合，而且Montserrat Cablle的歌劇Fans和Freddie Mercury的搖滾樂Fans都很喜歡這張唱片，這是2人未
推出此張大碟前，不曾預料得到的。
當年此碟推出，多少有預言到未來會掀起流行曲與歌劇Crossover的熱潮《Barcelona》絕對是一張建基石唱片！

另一位要追封的音樂家是著名時裝設計師Vivian Westwood的前度男友Malcolm Mclaren！此人是一位樂壇前衛怪傑，他早在1982年已推出一張Hip Hop音樂先知唱片《Duck Rock》。監製人是今天仍活躍的Trever Horn。他在1984年推出6曲Mini Album《Fans》。翻唱多首Opera，如《Madam
Butterfly》、《Fan》、《Camera》、《Lauretta》、《Boys》及《Death of Butterfly》，加入微弱的碎拍子，柔和的和音及適當的獨白點綴，格調十足！這張《Fan》絕對是今天Theatrical Pop流行化的模範之作，距今天The Irrepressibles推出《Mirror Mirror》12曲大碟有異曲同工之妙！

另外，不可不提的是素仰的同志歌手Marc Almond，由他最初在Soft Cell時段的唱腔，已予人很Opera式的腔口，但在Soft Cell本身的取向Electro-Pop/Syn-Pop中，未有令Marc Almond的Opera腔口有任何發揮機會！

直至他和David Ball拆夥，自己組成Marc And The Mambas，推出一張大碟及一套雙碟，這次真的一發不可收拾，無論高八度的唱腔，以及營造的氣氛上，完全是赤裸裸地Theatrical-Pop到盡，此種狀況在雙碟《Torment And Tomorrow》中尤其明顯。而多年來Marc Almond亦和不少異國Opera大師合作過，就如年前的《Heart of Snow》！
另一位歌劇流行化歌手是Klaus Nomi，他的一夜成名，源於被David Bowie點名稱讚！其奇特外形與打扮，完全配合他的男高音流行曲式的風格！Klaus Nomi 80年代中期，因Aids而離開了，但到了今天，他的作品重新被承認，歐洲更Re-Release了他的各款CD，還惹起了一場搶購騷動，全因Theatrical Pop逐漸成型！

當然以歌劇腔唱流行曲的多的是 - 如Boy George、Melinda Miel及Anne Pigalle！
Boy George的嗓子一直是他的化妝技術外，另一令人津津樂道的優點，最佳歌劇腔的運用，尤以演繹成名作《Do U ReallyWant To Hear Me?》為甚！
而Melinda Miel則是異軍突起的女歌手，首張大碟《The Law ofThe Dream》亦是以Opera腔口示人，並請來同道中人Marc Almond監製，換來高度評價，當年很多人都嫌她的歌劇腔口唱Indie作品很不適合，但今天還
不是被這一代樂迷翻出來讚揚！她在此作後，還推出過一張大碟《A Kiss On A Tear》，沒有了明星監製效應下，反應一般！
至於Anne Pigalle，她的作品雖然以歐陸色彩配樂與旋律包裝，但Opera腔口顯得很四平八穩，運腔充滿藝術氣質，早年他在ZTT旗下推出了,《Everythinge Could Be So Perfect》，CD版本一直只在日本RE-RELEASED，但那份雍容歌聲，卻令她今天仍可以在網上販賣新作。Opera普及化說了老半天、大半個世紀，可能閣下還不太了解是什麼一回事，所以不妨意會一下最近期的Antoney And The Johnson，《Monkey》及剛推出的The Irrepressible的《Mirror Mirror》，他們是更進一步將Opera帶到流行樂迷耳中，不再是《Cats》或《Phantom of The Opera 》此等正規Opera，就如Antony的戲劇性唱腔，美與醜的朦朧化，以及Blur的Damen和一眾樂手將《西遊記》劇情編成的《Monkey》，還有The Irrepbessible的易於入耳的Opera化流行曲，都顯示出未來流行的音樂將和現在一般市面上的乏味流行曲，在方面都完全相違！

讓我們一起見證這場音樂革命吧！

Opera流行格調化，在孕育多年後，終於在未來很快就正式改朝換代，即如《Monkey》與最新的The Irrepbessible的《Mirror Mirror》，已正正式式登上高品味流行曲之大雅之堂！